Octavio Marulanda
Cronología de vida y obra de Octavio Marulanda Morales
1921 * Nació el 7 de octubre, en el Barrio Hoyo Frío de Manizales (Caldas). Fue el mayor de los hermanos.
1924 * A los 3 años tiene contacto con la música en una radiola RCA Víctor que compra su padre. Empieza a escuchar música popular colombiana y algunas piezas clásicas como la sonata de Tanege interpretada por Andrés Segovia.
1927 * Comienza su escolarización primaria en el "Colegio de Cristo" de los Hermanos Maristas en Manizales, donde se gradúa de bachiller (1927 – 1939).
* A sus 17 años hizo su primer viaje fuera de Manizales, ya que fue el responsable de trasladar a su madre a Bogotá para internarla en el psiquiátrico de Sibaté, donde murió en 1938. Le tomó 3 días llegar a Bogotá, y fue la última vez que la vió.
1944 * El 22 de mayo, se casa con la Manizalita Berenice Arbeláez Ospina. De esta unión nacieron 5 hijos: Johanio, Ivanov, Lirian, Oneida y Janine, nombres que seleccionó él mismo, entre sus clásicos de literatura universal.
1945 * Se traslada con su esposa a vivir a Cali, ciudad que vió nacer a sus hijos y en la vivió gran parte de su vida.
* Comienza a trabajar en la emisora Electra Cultural.
1950 * Se incorpora al Instituto Popular de Cultura (1950 – 1965).
1953 * Crea en el Instituto Popular de Cultura, el grupo de teatro "Los Artistas del Pueblo". la primera escuela de teatro del país.
1955 * En el Instituto Popular de Cultura crea el periódico "Páginas de Cultura".
1956 * Profesor de Historia del Teatro Universal y de Colombia, en el Instituto Popular de Cultura y la Escuela Departamental de Teatro de Bellas Artes en Cali (1956 – 1976).
* Obtiene el premio "Presidencia de la República", en el Festival Nacional de Teatro.
1958 * Obtienen el premio nacional Agudelo de Teatro con el grupo "los Artistas del Pueblo".
1959 * En el Instituto popular de Cultura crea el Departamento de Investigaciones Folclóricas (1959 -1972).
* Como homenaje a Tomás Carrasquilla, montan la obra de teatro "En la diestra de Dios padre" con la que recorren el país. La obra se estrena en Cali el 23 de abril de 1959, y interpreta el papel de "San Pedro". Esta obra se convirtió en un importante capítulo de la historia del teatro en Colombia, ninguna otra ha sido tan representada. Gracias a su calidad, se presenta en Paris (Francia), en el Festival de las Naciones y obtienen el segundo lugar.
1960 * Se vincula a Bellas Artes y Extensión Cultural del Valle, en Cali, desde el 1 enero, como profesor en la Escuela de Teatro.
1963 * Realizó Investigación folclórica en Guapi- Cauca.
* Ocupa el cargo de subdirector de la Escuela Departamental de Teatro en Bellas Artes de Cali.
1967 * Director editorial del libro "La música colonial en Colombia" de Robert Stevenson, Editorial América de Cali.
1969 * Estudia en Incolda , Administración Financiera (1969 a 1970).
* Comienza a dictar clases de historia del teatro en Bellas Artes.
1971 * Con motivo de los Juegos Panamericanos de Cali, dicta un ciclo de conferencias a profesionales sobre la cultura colombiana en la Universidad del Valle.
* Ocupa el cargo de director de la Escuela Departamental de Teatro de Bellas Artes (1971 a 1975).
1973 * Cumple 20 años dirigiendo la escuela de teatro del Instituto Popular de Cultura.
* Publica el libro Folclor y Cultura General con el Instituto Popular de Cultura.
1974 * Se vincula al concurso Mono Núñez.
* Fue coescritor de los reglamentos y estatutos de la Fundación Promúsica Nacional de Ginebra, FUNMUSICA.
* Miembro del comité técnico permanente de la Fundación y creador del Centro de Documentación Musical "Hernán Restrepo Duque".
1975 * Se retira de Bellas Artes después de laborar para la institución 13 años y 11 meses.
1978 * Miembro fundador y asesor folclórico y pedagógico del Instituto Colombiano de Ballet Clásico de Cali (Incolballet).
* Director de la sección de Folclore y Festivales del Centro de documentación musical de Colcultura, Bogotá (1978 – 1980).
1979 * Ingresa a Colcultura Bogotá, como director de la sección de "Folclor y Festivales".
* Realizó un álbum de 3 discos sobre el folclor del Litoral Pacífico.
* Hizo el primer encuentro nacional de Rondas Infantiles en Armero (Tolima).
* Realizó el Festival de la Cumbiamba.
* Coordinó por Colombia, la primera Tribuna Latinoamericana (Trimalca), primer encuentro de música de América Latina convocado por la Unesco.
* Realizó el evento Apoteosis Colombia.
1980 * Se vincula a la oficina de diseño especializado de caligrafía clásica de Gladys González Arévalo (Artestudio).
* Entra a integrar el comité técnico permanente de Funmúsica.
* Profesor de folclore en el Centro de Orientación Musical Francisco Cristancho, Bogotá 1980-1993.
1981 * Escribe para Funmúsica el libro "Historia de un hombre que se convirtió en símbolo".
1983 * Representante por Colombia en el primer Congreso Interamericano de Etnomusicología y Folclor (Inidef) en Caracas Venezuela.
1984 * En Artestudio editores, publica el libro "El Folclor de Colombia", Práctica de la identidad cultural.
1985 * Representante por Colombia y relator del 45 Congreso de Americanistas, Universidad de los Andes, Bogotá.
* Recolección de rondas y juegos infantiles para el plan de incorporación de la cultura popular a la educación de la "Escuela Nueva" del Ministerio de educación, OEA y Museo de Artes y Tradiciones populares.
1987 * Profesor de folclore Instituto Universitario de Historia, Bogotá 1987 - 1993.
1988 * Se vincula al Instituto Distrital de Cultura y Turismo en Bogotá.
* En la sala Oriol Rangel realiza un ciclo de homenajes a compositores (70 homenajes en 2 años).
* En colaboración con la secretaria ejecutiva del Convenio Andrés Bello, publica el libro "Las Rondas y los Juegos Infantiles -Folclor y Educación".
1989 * Director de la Colección "Lecturas de música colombiana" del Instituto Distrital de Cultura y Turismo de Bogotá (Tomos del 1 al 4) (1989-1991).
1990 * Director de la revista "Huella y memoria".
* Director de "Apoteosis Colombiana" con el Instituto Distrital de Cultura y Turismo de Bogotá.
1991 * En Funmúsica organiza y dirige el Centro de Documentación Musical e inicia la publicación de libros sobre compositores colombianos.
* Elabora programas especiales de Apreciación Musical para las emisoras culturales de la Universidad Javeriana de Antioquia y Cauca.
* Realiza talleres de Apreciación e Historia de la música colombiana en la Casa de la Cultura de Buga, Palmira, El Cerrito y Ginebra en el Valle del Cauca, 1991 - 1997.
1993 * En Funmúsica, escribe el libro "Hernando Sinisterra Gómez, huella y memoria" Tomo I de la Colección Nuestra Música y el libro Álvaro Romero Sánchez – Una partitura sin fin, Tomo II.
1994 * En Funmúsica escribe el libro "Un concierto que dura 20 años", Tomo III, con motivo de sus 20 años.
* Y el libro Pedro Morales Pino – Gloria recobrada, el Tomo IV de la Colección Nuestra Música.
* Con la Fundación Armonía de Santander, participa en el Festivalito.
1995 * Con Funmúsica publica el folleto "Palabras sonoras, vocabulario de música".
* Johannio Marulanda, su hijo le hace una entrevista y publica el folleto "Una vida dedicada a la cultura colombiana".
1997 - Partida: * Muere el 10 de febrero a los 76 años, estaba trabajando aún para Funmúsica.